Festival XIRIA POP 2009 el Viernes 18 y Sábado 19 de Septiembre ´09 en CARBALLO (A Coruña)
Actuarán en directo los grupos: LOS NEGATIVOS, JOHNNY CASINO THE SECRETS, BISCUIT, COSECHA ROJA, COOPER o HYDE CASINO entre otros...
Nueva edición para el Festival XIRIA POP que como cada año, organizado por: Asociación cultural O Molete Psicopop, acerca a grandes bandas del pop español al escenario de la Cerveceria DUBLÍN de CARBALLO (A Coruña). Este año vuelven a los escenarios los barceloneses LOS NEGATIVOS y los ourensanos COSECHA ROJA, dos de los proyectos que causarán expectación.
L australiano Bryan Estepa y los gallegos Hyde Casino completan el cartel de la XII edición del festival XiriaPop que se celebrará en Carballo (A Coruña) los próximos 18 y 19 de Septiembre. A continuación un poco de información sobre las bandas participantes:
- LOS NEGATIVOS: Los Negativos han vuelto. El grupo psicodélico más mítico del país regresa, y no como un simple “revival”, sino defendiendo su nuevo (y asombroso) disco “Dandies entre basura”, que Bittersweet acaba de editar. Los Negativos se formaron en 1984 y eran Alfredo Calonge (voz y guitarra), Carlos Estrada (voz y bajo), Roberto Grima (guitarra) y Valentín Morato (batería). Su música entroncaba con el pop psicodélico de los años 60, con influencias como los Byrds, los Beatles de la época de “Rubber Soul” y otros grupos clásicos de la psicodelia estadounidense y británica. Su primer LP, “Piknik caleidoscópico”, se convirtió en una referencia mítica para los aficionados a este tipo de música y para los mods, hasta que fue reeditado por el sello Mushroom Pillow en CD (2005) y vinilo (2008). Incluía 14 temas que van desde un pop preciosista, con arreglos de clavicordio, vibráfono y guitarras de doce cuerdas, hasta canciones más enérgicas como «Viaje al Norte» o «Moscas y arañas»; en las letras son abundantes las referencias a la cultura pop y a la psicodelia.
Más adelante, en 1987, editaron un segundo disco, “18º sábado amarillo” y una recopilación de maquetas y grabaciones inéditas en directo, con el título de “Las cintas de Thule”. Ahora nos vienen a presentar su nuevo álbum: "Dandies entre basura" (Bitterswet Recordings).
- COOPER: Proyecto musical de Alex y sus amigos. La primera maqueta la graban Alex y Mario en el apartamento que éste último tenía en pleno Barrio Húmedo de León, una alegría para los fans de Alex y una pesadilla para las vecinas de Mario. Ocho temas entre los que se encuentra “Tecnicolor”, que Jesús Ordovás convirtió durante los primeros meses del año 2000 en sintonía de su “Diario Pop”. A finales de ese año, Elefant Records editaba “Fonorama” primer disco largo de Cooper. La gira de presentación de Fonorama consolida a Cooper como el mejor cuarteto de indie-pop de guitarras y armonías vocales del país, con Alex y Mario acompañados por la imagen shoegazer de Pablo y la fuerza de Ginés a la batería. 2002 es año de cambios: tras la marcha de Ginés, Alex se encierra a componer mientras Mario monta Feedback, su estudio de grabación. Aparece Antonio en escena, un viejo conocido de Pablo de su época en Fancy Sick, y desde entonces vuelven a ser inseparables. Alex decide que los eps son el formato perfecto para el grupo, y con Antonio a la batería graban “747” y “Cierra los Ojos”. Más conciertos y más giras: en Navidad del 2003 se van a Alemania con los Cheeks, tour que a la larga será el momento más dulce y divertido de toda su historia, tal y como refleja el tema "Munich". Aparece “Oxidado” y más tarde “Retrovisor”, un álbum recopilatorio que incluye las mejores canciones grabadas por Cooper durante aquella irregular pero fructífera época. El éxito de "Retrovisor" en 2004 hace retornar a Cooper a la primera línea de la actualidad. Lamentablemente Pablo y su precioso Orange se van y entra el joven Dani, que ya toca con Mario en su otro proyecto RadioCrash. Mientras tanto la vida personal de Alex obliga a dejar en “suspenso” la actividad de la banda durante casi un año, pero las canciones no tardan en aparecer, llegan los “Días de Cine”. Antonio causa baja, pero para entonces nadie quiere parar así que se recluta a otro batería, Nacho, viejo conocido de los conciertos de Los Flechazos que acababa de grabar un álbum con The Winnerys. El paso se hace más regular, “Guárdame un Secreto” y “Lemon Pop” son de esta época. En 2009 se cumplirán 25 años desde la primera maqueta que Alex grabara con Ópera Prima, y 10 años de las primeras canciones de Cooper. El tiempo todo lo calma, todo menos las ganas de hacer ruido.
- BRYAN ESTEPA: Bryan Estepa no es precisamente un desconocido en la escena musical de Sydney. Ha militado en bandas independientes como Swivel (1998 – 2000) y Hazey Jane (2004 – 2005) y ha grabado también por su cuenta bajo el nombre de Adelaide (2003). Sin embargo, fue en 2006 cuando se decidió a emprender su carrera en solitario bajo su propio nombre, editando el espléndido “All the bells and whistles”. Lleno de canciones pegadizas a medio camino entre el pop y el country alternativo, el disco tuvo un magnífico recibimiento, tanto en su país como en Estados Unidos y, desde luego, España, donde fue publicado a través de Rock Indiana, y donde giró con notable éxito por varias ciudades.
Ahora, este auténtico mago de las melodías regresa con un segundo álbum que apunta aún más alto. Producido por el propio Bryan y grabado durante varios meses a finales de 2007 y comienzos de 2008, “Sunday best” recoge la esencia del mejor pop de los 60 y 70, recuperando y dando brillo al sonido de clásicos de la época (desde los Beatles a Fleetwood Mac, pasando por Neil Young, Byrds, The Band, Beach Boys o David Bowie). Pero más que buen gusto y habilidad para asimilar exquisitas influencias con personalidad, lo que destaca en este australiano de origen filipino es su capacidad para escribir formidables canciones. Las once que contiene este admirable nuevo disco son de las que llegan y conmueven, de las que merece la pena escuchar una y otra vez porque nunca llegan a agotarse.
- JOHNNY CASINO & THE SECRETS: En la música, como en la vida, hay personas que se conforman con seguir el camino de la normalidad y la seguridad, incapaces de comprender los intangibles placeres que conlleva el aventurarse fuera de esa zona de confort. Pero también hay personas preparadas para arriesgarse, para tirar los dados, para hacer girar la ruleta y afrontar cualquier cosa que se cruce en su camino. Johhny Casino es de ese tipo de personas. The Ramblin’ Gamblin’ Man, un viajero de la música que se desenvuelve con la misma soltura en la atmósfera de alto octanaje del garage rock de la Motor City, el triple riff fundamental del rock 50s, el carismático sonido del soul rock de Filadelfia o las polvorientas planicies de los campos de California. Con Chuck Berry, MC5, Berry Gordon y Gram Parsons como guías espirituales, Casino siempre busca nuevos retos musicales, en los que puedes encontrar riffs que te hagan, melodías de celebración o momentos que recordar. El viaje musical de Casino empieza con una apuesta fuerte. En la parte de atrás de una caravana y frente a una casa de apuestas de carreras en el australiano pueblo de Mudgee, el primer concierto de Casino fue frente a una banda de moteros llamada The God Squad. Despues de haber sobrevivido a sus comienzos, Casino pasa la década de los 90 como guitarrista de la banda de rock’n’roll Sydney-via-Detroit de alto octanaje ASTEROID B-612. ASTEROID B-612 asaltó y machacó los oídos, corazones y mentes de la comunidad del garage rock de Australia. Cinco discos de estudio, un puñado de singles y EPs que fueron aclamados por los fans del rock de todo el planeta. El paso de la banda por los EEUU en 1996 dejó a su paso un reguero de destrucción (incluso dentro de la propia banda) que se recoge en el disco directo Greenback Blues, editado en 2004 (Off The Hip Records). El año 2007 ve la edición del disco debut de JOHNNY CASINO AND THE SECRETS: un testimonio más del apasionado amor de Casino por la tradición del rock’n’roll clásico. Ya sea conduciendo por las autopistas que llevan a la Motor City, o viajando entre los cactus que rodean al Joshua Tree o dando gracias en el altar de la Motown, Casino se niega a acomodarse y seguir el camino marcado. Más allá de la edición del disco de JOHNNY CASINO AND THE SECRETS, el deseo de Casino es simple y honrado: hacer música en cualquier parte y en todas partes, así como grabar las canciones que le pasan por la cabeza. Allí donde se pueda apostar, asumir el riesgo y sacar tajada, te encontrarás a Johnny Casino, una guitarra y un montón de rock’n’roll listo para hacer girar la ruleta.
- BISCUIT: Nunca fue más cierto lo que dejó escrito aquel, que bastaban los 15 ó 20 primeros segundos de una canción para saber si los siguientes iban a merecer la pena. Aún más, en el nuevo disco de Biscuit son
suficientes para saber si te gusta el rock o si, en realidad, estás fuera. Que tu movida es otra, vamos, que te habían contado –y te habías tragado- una copla que no es la buena. Biscuit están, obviamente, dentro. Son rock, no hay duda, y un buen camino a tomar si uno quiere atajar para conocer sus secretos. Les he visto crecer, hacer canciones y dar muy buenos bolos. Si hiciera una lista de mis grupos favoritos, estarían muy arriba. Grupo modesto, honesto hasta el límite, llevan demostrando desde hace muchos años que su lugar está dentro de esa tradición de bandas europeas que tuvieron muy claro a qué engancharse tras el mal trago de los ochenta. Clasicismo mezclado con el aguerrido espíritu de la generación indie no maleada, obviamente, por los cantos de sirena de lo efímero y lo arty. Rock de guitarras que no hace ascos a la melodía, música trasparente y franca, sin concesiones a nada que no pasara el filtro más exigente y ortodoxo. No es banda no, Biscuit, para quienes, aburridos o quemados, gustan de un rock arriesgado, abierto a otras músicas para –quizá y con suerte- llegar a lugares diferentes. Por eso son lo que son. Como “Louie, Louie” o los Stones del Exile. O eres de los nuestros, o estás fuera. Amenazan de vez en cuando con tirar la toalla, cansados después de tantos años, quizá presionados por ese otro tipo de responsabilidades que suelen ir aparejadas a la vida adulta. Presentan cada disco como –tal vez- el último, una amenaza estéril que a la postre sólo afecta a quienes ya estamos en su feligresía. Pero a mi no me engañan. Cada uno de sus trabajos es mejor que el anterior, y Cinnamon Fadeout es, de largo, lo mejor que han hecho hasta ahora. Como para no mirarles con mala cara cada vez que sacan las penas a relucir. Mas les vale asumir su condena, y darse cuenta de que nos haremos viejos y seguiremos esperando confiados más discos. Y ellos, arrastrándose si hace falta, seguirán juntándose en el garaje de Fermín, su batería, para seguir exprimiendo rock y melodía, sacando el jugo del canon de riffs clásicos e intentar, de nuevo, dar con esa clave, esa canción –como decía Hendrik Roeverimposible de olvidar: La que resuma todas las demás. (Eduardo Ranedo- Ruta 66).
- STAY: Stay es una banda de indie pop psicodélico formada en 2001 en Barcelona. Despúes de la autoedición de dos primeras demos el sello británico Matchbox Recordings lanza el tercer EP del grupo, So slow (2004). El lanzamiento de este trabajo hace que en invierno de 2004 el grupo fiche por el sello madrileño Wild Thing Records. Starting to lose control (2005,WTR) es el primer larga duración de la banda del que se extraen dos singles. El disco de debut es recibido con buenas vibraciones entre la escena y con unas críticas que permiten al grupo el tocar en festivales como Primavera Sound 2006, Bilborrock, conciertos de RNE 3 y TVE. "Things you cannot see" (2007,WTR) será el segundo álbum de estudio que se desmarca con un sonido más auténtico y cálido, confeccionando un disco repleto de pop, soul, garaje, gospel y delicioso freak-beat psicodélico. Las críticas generadas resultan ser especialmente buenas, sonando a dario en el programa Bulevar de RNE 3. Durante el 2007 aparecen en festivales como Lemon Pop y Easypop Weekend y son invitados en tocar en la fiesta de despedida del programa Bulevar de Radio3, al lado de artistas como The Sunday Drivers, Deluxe, Sidonie o Pereza. Kashmir Reflection EP (2008) es el nuevo material editado con el prestigioso sello Bip-Bip Records de Barcelona. Más de treinta minutos de música creada en directo con sonidos que confirman el momento dulce de la banda, galardonada recientemente en el Festival Pop-Art (Cáceres,sept 08) como el mejor grupo nacional de pop psicodélico y premiados en el festival de videoclips CLHIPS. En diciembre 08 se lanza un nuevo single en el formato de vinilo 7” de la mano del sello británico Fruits de Mer/Bracken Records (UK,USA). Esta es nuestra razón de vivir.
- COSECHA ROJA: Difícil resumir casi trece años en unas líneas. En diciembre de 1988 nos juntamos gente que procedía de varios grupos ya fenecidos, "Viernes y los Robinsones", "Última Fila" y "Las Hierbas", con la intención de tomarnos las cosas un poco, sólo un poco, más en serio. A partir de ahí empezamos a dar tumbos por microsellos, a financiarnos y editar nuestras canciones por nuestra cuenta y, en general perder el tiempo y el dinero ante la indiferencia de la gran mayoría de medios y la práctica totalidad de sellos del país. En 1993, después de un par de singles apareció nuestro primer LP, "Nuevos Caminos", y dos años más tarde lo que iba a ser nuestro próximo disco, "Vacaciones Permanentes", solo pudo aparecer en K7. Casi desaparecimos durante un par de años que ocupamos en tocar versiones acústicas de nuestros favoritos bajo el alias de Los Cachorros. Reaparecimos en el 97 con un EP que nos ayudó a sacar Santi Campos de Malconsejo, y un año más tarde apareció "Conducir Despacio", nuestro primer CD. Cuando acabamos de grabar "A Plena Sombra" no hubo sello que lo editara, así que a mediados del 2000 nos sacamos de la manga una autoedición casera que no fue a ninguna parte. Cuando decicimos tomarnos un descanso a principios de 2002 no sabíamos que iba a ser definitivo. Quedan las canciones y los amigos que hicimos por el camino. No es poco. Ahora regresan de manera especial al festival PopXiriaPop.
- HYDE CASINO: "Meetin Point" supone uno de los más brillantes y sorprendentes debuts de los últimos tiempos. Es el primer CD de Hyde Casino, grupo procedente de Santiago de Compostela que “representan a la nueva psicodelia gallega” (El Maketón – 40 Principales Vigo) y que con sus guitarras duras y distorsionadas aportan una nueva dimensión a su sonido “intentamos escapar de etiquetas, simplemente escuchamos y hacemos música”. Está grabado en Abrigueiro Estudios y Estudio 17 bajo la producción de Arturo Vaquero y Hyde Casino. El título del disco, Meeting Point, no deja de ser una alegoría, ya que Hyde Casino ha sido el punto de encuentro de 4 músicos de orígenes y raíces diferentes pero con el mismo gusto por la música bien hecha. En el disco destacan temas como "Dr. Hyde"(1er single) del que han realizado su primer videoclip; “Magazine Woman”; “Boss Curse” o “Rescue”.... imposible quedarse solo con una. Cantan en inglés lo que les facilitará su entrada al resto de Europa, USA y Japón como ya ha ocurrido con otros grupos de Flor y Nata Records. “Magazine Woman” es una emocionante versión del hit de 1968 de Gary Walker & The Rain bendecida por el propio Gary que chatea con el grupo, así como la del “Find & Seek” que sorprenderá al mismísimo Graham Day, su autor.
